Presse
Galina Sodolovskaya ist aktiv an verschiedenen Projekten mit Kindern, Erwachsenen und Studenten beteiligt, sowohl als Organisatorin als auch als Dozentin. Sie verfügt über umfangreiche Erfahrung als professionelle Designerin, Künstlerin und Pädagogin. Galina experimentiert oft mit Materialien und Techniken in ihren eigenen Arbeiten und teilt gerne ihre Erfahrungen mit den Teilnehmern der Projekte, um sie zu inspirieren. Ihr Engagement und ihre Beiträge zu diesen Veranstaltungen werden häufig in der Presse erwähnt, und es gibt zahlreiche Veröffentlichungen über ihre Teilnahme an Wettbewerben, Ausstellungen und anderen kreativen Projekten.
"Fashion Award"
Internationalen Mode-Design-Wettbewerb Berlin 2003
Galina Sodolovskaya aus Hannover wurde unter 860 Bewerberinnen aus 14 Ländern mit dem 3. Preis beim Internationalen Mode-Design-Wettbewerb Berlin 2003 ausgezeichnet. Das Modell „Korallenriffe“, das sie entwickelt hat, wurde bei einer glanzvollen Gala in der Staatsoper Unter den Linden von der internationalen Jury geehrt. Die Verleihung fand im Rahmen des Berlin Fashion-Award 2003 statt, initiiert und produziert von Drews Textilwerke AG, in Zusammenarbeit mit Miroglio S.A. aus Italien. Am 28. Juni 2003 in Berlin wurde Galina Sodolovskaya eine Urkunde überreicht, und sie erhielt eine Statue ähnlich der Nike-Statue als Symbol für ihre herausragende.
WashCouture
Galina Sodolovskaya hat mit Erfolg am WashCouture Fashion Design Award teilgenommen und nahm mit ihrer Kollektion „La revancha del Tango“ an der Endausscheidung am 26. Mai 2004 in Hamburg teil. Ein Teilnahmezertifikat wurde ihr ausgestellt.
"La revancha del Tango"
WashCouture Fashion Design Award Hamburg 2004
Im Rahmen des „WashCouture“-Wettbewerbs im Mai 2004 wurde Galina Sodolovskaya für ihre OutfitsKollektion „La revanca del Tango“ ausgezeichnet und erhielt einen Preis und eine Urkunde. Ein Kleid aus dieser Kollektion trug das bekannte Topmodel Eva Padberg. Die „WashCouture Fashion Show“ wurde von Frauke Ludowig moderiert. Der Wettbewerb wurde von den Unternehmen Ariel und Siemens ins Leben gerufen, um die Entwicklung modischer Kleidung zu fördern, die leicht in der Maschine gewaschen werden kann. Die OutfitsKollektionen der 20 Finalisten wurden auf einer großen Modenschau im Museum für Hamburgische Geschichte präsentiert, und das Jury-Panel wählte die Gewinner aus. Eine durchgeführte Umfrage zeigte auch, dass die maschinelle Wäsche für moderne Frauen immer relevanter wird.
«Meine Outfits sind von den Einflüssen der Tangomusik inspiriert. Jedes hat seinen eigenen Rhythmus seine eigenen Farben und sein eigenes Temperament. Jede von mir kreierte erhält eine eigene Rolle, dem Aufbau eines Theaterstücks ähnlich».
Galina Sodolovskaya
Porsche
Präsentation einer Avantgardekollektion von Fasching- ArtN1 der Designerin Olga Tonkha und der Künstlerin Galina Sodolovskaya. Die Inspiration zur Kollektion gaben die Illustrationen des englischen Zeichners Aubrey Beardsley (1872-1898).
"Die Göttin der Dekadenz"
Porsche Zentrum Hannover 2001
Seine Linienkunst war für die Graphik und Plakatkunst des Jugendstils von Bedeutung. Eines von Beardsleys Meisterwerken ist Salome (die Philipe Julian „die Göttin der Dekadenz“ nennt), die als verstörende kleine Tänzerin eine ganze Epoche inspirierte und wo er den Zeichnungen eine leicht verruchte Eleganz verleiht- die Balance von Bravheit und Dekadenz, die gespaltene und multiple Personlikeit-für die Frau, die keine Ikone aus einem Guss, sondern ein Rätsel ist.
Galina Sodolovskaya interpretierte Motive aus Salome und bemalte die gezeigten Materialen, Olga Tonkha entwarf die Modelle mit z.T. raffiniertem Lochmuster von Provozierender Ästhetik.
50. Jubiläum
-Tage der offenen Tür-
Galina Sodolovskaya hat an diesem Projekt teilgenommen und ihren Kurs vorgeschlagen: „Das bin ich – Selbstporträt-Experimente“. Für die Gestaltung des Projekts haben alle Dozenten verschiedene plastische Formen aus Goldfolie hergestellt, die dann auf lange Stöcke montiert und im Hof vor dem Workshop-Raum aufgestellt wurden. Bei Wind gerieten diese Formen in geheimnisvolle Bewegung.
50. Jubiläum
– einBLICK – Tage der offenen Tür
Der workshop Hannover ist als der größte Anbieter von Kreativkursen einzigartig in der Bildungslandschaft der Stadt – und das seit nunmehr 50 Jahren. Zum Geburtstag öffneten wir für 2 Tage unsere Ateliers zum „einBlick“, mit vielen Angeboten und Aktionen zum Mitmachen. Am 11. und 12. Juni luden wir alle herzlich ein, mit den KursleiterInnen ins Gespräch zu kommen, die kostenlosen Angebote auszuprobieren und sich inspirieren zu lassen. Es konnte mit verschiedenen Drucktechniken experimentiert, Wolle gesponnen, Holz oder Ton bearbeitet werden und vieles mehr.
Cannes Fashion
Award 2005
Die Evolution des Textildesigns der 20er und 30er Jahre: Mode der Sowjetunion. In der Welt der Mode des vergangenen Jahrhunderts finden sich oft Inspirationen für moderne Kreative. Doch die Kollektion „Ein Fashiontriumph der Sowjetunion“, kreiert von der Designerin Galina Sodolovskaya, verwandelt diese Idee in etwas Aufregendes und Einzigartiges.
Cannes Fashion Award 2005
Die Evolution des Textildesigns der 20er und 30er Jahre: Mode der Sowjetunion
Galina Sodolovskaya ist eine talentierte Schöpferin dieser Skizzenkollektion, deren Inspiration in der Ästhetik und dem Geist der 20er und 30er Jahre ihren Ausdruck gefunden hat. Ihre Arbeiten spiegeln nicht nur diese Zeit wider, sondern sind bis ins kleinste Detail von ihr durchdrungen. Sie vermittelt das Leben jener Zeit durch Attribute und Stimmungen, indem sie typische Stoffe und Ornamente dieser Zeit verwendet.
Basierend auf dem Konzept „Ein Fashiontriumph der Sowjetunion“ hat Sodolovskaya vier Hauptthemen entwickelt, die den Geist jener Jahre verkörpern.
Das erste Thema – „Industrie“ – reflektiert den industriellen Fortschritt und den Drang zur Modernität. Dies zeigt sich in klaren Linien und einem minimalistischen Design, das in ihren Outfits verwendet wird.
Basierend auf dem Konzept „Ein Fashiontriumph der Sowjetunion“ hat Sodolovskaya vier Hauptthemen entwickelt, die den Geist jener Jahre verkörpern. Das erste Thema – „Industrie“ – reflektiert den industriellen Fortschritt und den Drang zur Modernität. Dies zeigt sich in klaren Linien und einem minimalistischen Design, das in ihren Outfits verwendet wird.
Das zweite Thema – „Wassersport“ – füllt die Kollektion mit frischen Eindrücken der Wassermilieus dieser Zeit. Menschen paddeln auf Kajaks und Kanus durch die Gewässer, strahlend vor Freiheit und Wagemut.
„Geometrie“ – das dritte Thema – zeigt den Hang zur Symmetrie und Ordnung in der Kunst, der die Konstruktivisten jener Zeit anzog. Hier spielt Galina mit geometrischen Mustern und Kontrasten, um Dynamik und Modernität zu vermitteln.
Schließlich symbolisiert das vierte Thema „Marschierende Pioniere“ die jugendliche Bewegung und den Wunsch nach Veränderung. Die Outfits in dieser Kategorie verkörpern den Geist und die Energie derjenigen, die eine neue Gesellschaft aufbauten, jedoch mit Illusionen.
Durch ihren kreativen Ansatz bringt Galina Sodolovskaya einen frischen Blick auf die Ära der 20er und 30er Jahre in die Welt der Mode. Ihre Kollektion „Ein Fashiontriumph der Sowjetunion“ ist ein lebendiges Beispiel dafür, wie Geschichte in modernen Trends und Designs zum Leben erweckt werden kann.
VERLEIHUNG
DES 25. INNOVATIONSREISES
Verleihung des 25. Innovationspreises der deutschen Wirtschaft ausgerichtet vom Wirtschaftsclub Rhein-Mein e.V., Frankfurt und der Wirtschaftswoche, Düsseldorf
Verleihung
ALTE OER FRANKFURT 22.JANUAR 2005
Bei der Veranstaltung „Verleihung des 25. Innovationsreises der Deutschen Wirtschaft“ in Frankfurt am 22. Januar 2005 präsentierte die Designerin Galina Sodolowskaya den „Libelle“-Autfit. Dieser Autfit war eine Kombination aus einzigartiger handgemalter Seidenmalerei und handgefertigter skulpturaler Bearbeitung verschiedener anderer Stoffe, was ihn besonders feminin und herausragend machte. Als wunderschöne Ergänzung des Gesamtbildes wurden Accessoires vorgestellt: Haarschmuck aus gedrehter bemalter Seide und eine handbemalte Muffe
